La formation SCÉNARIO, RÉALISATION & DIRECTION D'ACTEURS

La formation scénario, réalisation & direction d’acteurs

« Il s’agit ici de faire des films pour raconter quelque chose
et non de raconter n’importe quoi pour faire des films. » David Barrouk

De l’idée initiale à la structure narrative, de la préparation des acteurs au tournage, la formation complète Scénario, Réalisation & Direction d’Acteurs sur 2 ans s’adresse aux personnes souhaitant écrire et/ou réaliser.

Au regard des changements qui s’opèrent en ce moment sur les marchés, cet atelier est également fortement recommandé aux acteurs afin de pouvoir développer leurs propres projets.

1année / Scénario & Réalisation

20 sessions de 5H + 3H (Scénario & Réalisation 1)
Lieu des cours : 93 avenue d’Italie, 75013 Paris.

Avec Rami Ghorra, Scénariste, Réalisateur, Monteur et Coach & David Barrouk, Scénariste, Réalisateur, Producteur, Coach et fondateur de Method Acting Center, auteur de Stan ou le Solfège de l’Acting, manuel de notre formation d’Acteurs.

Scénario :

DE SEPTEMBRE À MARS : 15 sessions de 5H le dimanche
Nos ateliers d’écriture scénaristique sont constitués d’un condensé tangible, ludique et rigoureux élaboré par David Barrouk à partir de ses propres expériences professionnelles en France et à l’étranger, et des méthodes Américaines de Robert Mc Kee, Syd Field, Paul Schrader, Lew Hunter & William Packard.

OBJECTIFS de SCÉNARIO

Découvrir les bases de l’écriture dramaturgique :
* – Pourquoi écrit-on ? Qu’est-ce que la dramaturgie ? *
* – Comment explorer ce que l’on a à exprimer ? *
* – … Et comment le faire avec maestria ? *
* – Comment créer des personnages multidimensionnels, vibrants et vivants ? *
* – Qu’est-ce qu’une structure scénaristique et comment la créer avec inventivité et impact ? *

À travers des exercices pratiques, ludiques et inspirants, vous découvrez toutes ces notions afin de les appliquer directement sur votre scénario (court ou long-métrage, série, pièce de théâtre etc.).

DATES de SCÉNARIO 2021/2022, le dimanche de 15h à 20h :

En cours de construction et d’organisation. N’hésitez pas à nous envoyer un mail si vous souhaitez avoir l’information dès qu’elle sera publiée.
contact@methodacting.fr

Réalisation :

D’AVRIL À JUIN : 5 sessions de 5H le dimanche
* Année 2021/2022 : tous les dimanches, de 15h à 20h. Dates à venir *
Dans un second temps, à travers de nombreux exercices pratiques, vous découvrez les bases du travail de réalisateur.

OBJECTIFS de RÉALISATION

Découvrir les bases de la réalisation, à savoir :
* – Comprendre les différentes étapes de la fabrication d’un film. *
* – Savoir traduire un scénario en images. *
* – Trouver votre style, votre patte, votre empreinte digitale artistique, plutôt que faire « des films de spectateurs » *
* – Savoir travailler avec les acteurs. *

DATES WEEKEND de RÉALISATION 1 2021/2022 :

Samedi de 20h00 à 23h00 & Dimanche de 15h00 à 19h00 *:
– Session 01/20 : Les 9 & 10 Octobre + Projection film de 20h à 23h.
– Session 02/20 : Les 16 & 17 Octobre
– Session 03/20 : Les 30 & 31 Octobre
– Session 04/20 : Les 13 & 14 Novembre
– Session 05/20 : Les 27 & 28 Novembre
– Session 06/20 : Les 4 & 5 Décembre
– Session 07/20 : Les 11 & 12 Décembre
– Session 08/20 : Les 8 & 9 Janvier
– Session 09/20 : Les 15 & 16 Janvier
– Session 10/20 : Les 22 & 23 Janvier
– Session 11/20 : Les 19 & 20 Février
– Session 12/20 : Les 5 & 6 Mars
– Session 13/20 : Les 12 & 13 Mars
– Session 14/20 : Les 19 & 20 Mars
– Session 15/20 : Les 2 & 3 Avril
– Session 16/20 : Les 23 & 24 Avril
– Session 17/20 : Les 7 & 8 Mai
– Session 18/20 : Les 14 & 15 Mai
– Session 19/20 : Les 21 & 22 Mai
– Session 20/20 : Les 11 & 12 Juin
– Session 21/20 : Les 18 & 19 Juin

* Attention certaines dates peuvent être en option, sous réserve de la disponibilité de nos intervenants & coaches en activité professionnelle. Une 21e session a été prévue dans le calendrier au cas où une session devrait être décalée et/ou ajoutée.

Direction d’Acteurs :

DE SEPTEMBRE À JUIN : 20 sessions de 3H le samedi

Objectif : Comprendre la dynamique du travail des acteurs afin que les réalisateurs puissent leur proposer des outils de jeu, et des indications précises et « inspirantes ». Et ainsi, grâce à la méthode Actors Studio, le réalisateur pourra coacher, accompagner réellement ses Acteurs à travers un travail méticuleux de recherche visant à déclencher des émotions réelles et puissantes sur scène ou face caméra.

1) Compréhension du travail de l’acteur, exploration(s) des outils principaux de la Méthode :
– Les techniques de relaxation
Les techniques d’énergisation
– L’O.Q.P
– Les sources
– Les actions psycho-physiques

2) La préparation du travail :
– Les outils de dissection d’un texte : comprendre le sous-texte d’une scène et savoir le traduire en outils de jeu
– Les castings : comment choisir ses acteurs
– Les répétitions : comment aider les acteurs à incarner leur rôle

3) Les passages de scènes :
Une fois que les outils principaux de la méthode auront été acquis, les réalisateurs pourront passer de la théorie à la pratique en se familiarisant aux contraintes techniques, artistiques et humaines de leur métier. Ils devront caster, répéter et faire passer des scènes à des acteurs de 2ème et 3ème année. Le coach évaluera à ce moment la précision de sa mise en scène, ses choix de directions, son travail avec les acteurs, etc.

2eannée / Scénario & Réalisation

15 sessions de 5H (Scénario/Réalisation/Direction d’Acteurs)
Lieu des cours : 93 avenue d’Italie, 75013 Paris.

Nombre de participants : de petits groupes de 5-10 personnes maximum, accès uniquement sur candidature ou après avoir suivi et complété la 1ère année de formation.

Avec David Barrouk & d’autres intervenants professionnels.

La 2ème année de cette formation couvre d’une part le développement et l’aboutissement de votre scénario structuré en première année et, de l’autre, tous les aspects de la conception et de la fabrication d’un film * :

– du développement de votre structure de scénario en continuité dialoguée
– au découpage/story-board à la sortie en salle,
– en passant par l’arborescence d’un tournage, la direction d’acteurs et l’intelligence sociale nécessaire à un directeur d’équipe
– le casting et le star-système (ou pas)
– les contraintes du jeu face caméra
– la post-production
– les démarches professionnelles et la relation réalisateur/producteur

En plus d’y développer vos projets d’écriture et de réalisation, le but est ici d’enrichir votre compréhension du marché et de la fabrication d’un film dans une approche à la fois ludique, concrète et démystificatrice. Ceci afin de mettre en phase vos scénarios et leur faisabilité.

Pour ceux qui n’auraient pas encore de scénario ou se positionnent exclusivement en tant que réalisateur, il est tout à fait possible d’adapter un texte pré-existant, tiré d’une pièce ou d’une œuvre littéraire.

Afin de rendre réelle la théorie, différents exercices de tournage vous seront attribués puis visionnés. Selon l’avancement des participants, ces exercices pourront aller jusqu’à la fabrication de courts-métrages tout à la fois modestes au niveau de la production et ambitieux au niveau artistique.

Il est entendu qu’il ne sera possible d’aller au bout du programme qu’avec des personnes investies et fournissant assez de travail pour embrasser la totalité des étapes proposées. Au demeurant, comme toute aventure de création, il se peut que certains tombent sur des difficultés d’avancement. Lorsque c’est le cas, nous prendrons le temps de nous pencher sur lesdites difficultés.

DATES WEEKEND de RÉALISATION 2 2021/2022 :

Samedi de 14h30 à 19h30 *:
– Session 01/15 : Le 9 Octobre
– Session 02/15 : Le 16 Octobre
– Session 03/15 : Le 30 Octobre
– Session 04/15 : Le 13 Novembre
– Session 05/15 : Le 27 Novembre
– Session 06/15 : Le 11 Décembre
– Session 07/15 : Le 18 Décembre
– Session 08/15 : Le 8 Janvier
– Session 09/15 : Le 19 Février
– Session 10/15 : Le 5 Mars
– Session 11/15 : Le 19 Mars
– Session 12/15 : Le 23 Avril
– Session 13/15 : Le 7 Mai
– Session 14/15 : Le 21 Mai
– Session 15/15 : Le 11 Juin

* Attention certaines dates peuvent être en option, sous réserve de la disponibilité de nos intervenants & coaches en activité professionnelle.

Scriptdoctoring ou Coaching privé

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Votre scénario (ou votre roman) est achevé, cependant vous avez des doutes, des questions avant de le proposer à des boîtes de productions ? Nous vous proposons une analyse personnalisée et complète de votre travail, « scriptdoctoring ».

Ou, du coaching privé en reprenant étapes par étapes, vos personnages, votre structure afin de pouvoir repartir sur des bases plus solides.

Devis sur demande, à définir selon vos besoins et votre avancée sur le projet. Merci de nous envoyer un mail à contact@methodacting.fr.

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